O nosso convidado: Jorge Luiz Cruz

A sessão desta tarde contrará também com a presença especial de um pesquisador brasileiro especialista em cinema português: Jorge Luiz Cruz.

Jorge Luiz Cruz
Graduado em Educação Artística História da Arte pela Uerj (1983), é mestre em Comunicação pela UFRJ (1990) e doutor em Comunicação e Semiótica pela Puc-SP (2002). Professor adjunto do Instituto de Artes e do Programa de Pós-graduação em Artes da UERJ. Tem experiência na área de Artes, em performance, artes plásticas e cinema/vídeo, com ênfase em Roteiro e Direção Cinematográficos, atuando principalmente nos seguintes temas: cinema, comunicação, artes, performance, artes plásticas e roteiro cinematográfico. Organizou o livro "Gilles Deleuze: sentidos e expressões" (RJ, Ciência Moderna, 2006). Realizou a Máquina-performance no Rio de Janeiro; o curta-metragem "A quadrilha", 2002, em 35 mm; e escreve e apresenta o programa A BALADA DO LOUCO, na web rádio Revolução FM (www.radiorevolucaofm.com.br).

A nossa convidada: Ana Isabel Soares

A primeira sessão do Bacalhau Cinema Clube terá como comentadora convidada a Prof. Ana Isabel Soares, docente da Universidade de Algarve e investigadora do CIAC - Centro de Investigação em Artes e Comunicação.

Ana Isabel Soares
Doutorada no Programa em Teoria da Literatura (FLUL) com tese sobre David Wojnarowicz, Ana Isabel Soares prepara um pós-doutoramento, no mesmo Programa, sobre poesia e uma linhagem do documentário português. Tem artigos publicados e leccionou seminários e palestras sobre a obra de António Reis e Margarida Cordeiro.

É Professora Auxiliar com nomeação definitiva na Faculdade de Ciências Humanas e Sociais da Universidade do Algarve, onde lecciona Literatura e Cinema e História do Cinema nos cursos de licenciatura e Teoria da Imagem no curso de pós-graduação em Comunicação, Cultura e Artes. É investigadora do Centro de Investigação em Artes e Comunicação (UAlg e ESTC). Editou com Mirian Tavares a colecção de ensaios sobre estudos fílmicos, É Perigoso Debruçar-se Para Dentro (2007).

Foi durante muitos anos membro activo da direcção do Cineclube de Faro e hoje integra a Mesa da Assembleia daquela associação. É membro fundador e actual dirigente da AIM - Associação de Investigadores da Imagem em Movimento.

Sessão 1: História trágica com final feliz

Sinopse:
Há pessoas que são diferentes. E tudo o que desejam é serem iguais aos outros, misturarem-se deliciosamente na multidão. Há quem passe o resto da vida lutando para conseguir isso, negando ou tentando abafar essa diferença. Outros assumem-na e dessa forma elevam-se, conseguindo assim um lugar… no coração.

Ficha Técnica:
Realização: Regina Pessoa
Argumento: Regina Pessoa
Produtor: Patrick Eveno, Abi Feijó, Jacques-Rémy Girerd e Marcel Jean
Ano: 2005
Género: Animação, Curta-metragem
Duração: 7’

Elenco:
Manuela Azevedo (Narrador)
Elina Lowensohn (Voz)

Prémios:
Cinanima, Portugal (2005) – Melhor Filme Português, Prémio Especial do Júri, Prémio da Crítica e Prémio RTP/Onda Curta
Festival de Granada, Espanha (2005) – Melhor Animação
Caminhos do Cinema Português, Portugal (2006) – Melhor Filme de Animação
Anifest, República Checa (2006) – Prémio Especial do Júri
CNC, França (2006) – 1º Prémio à Qualidade
SICAF, Coreia do Sul (2006) – Grande Prémio
Festival de Curtas-Metragens do Hospital Júlio de Matos, Portugal (2006) – 1º Prémio
Annecy International Animated Film Festival, França (2006) – Grande Prémio e Prémio TPS
Melbourne International Arts Festival, Austrália (2006) – Prémio Best Session
Montecatini, Itália (2006) – Menção Especial
Animamundi, Brasil (2006) – 2º Prémio Especial do Júri Design e 2º Prémio Especial do Júri Banda Sonora
Silhouettes, França (2006) – Prémio do Público, Menção do Júri e Menção do Júri Jovem
International Animation Festival Hiroshima, Japão (2006) – Prémio Especial do Júri
Jornada Internacional de Cinema da Bahia, Brasil (2006) – Tatu de Prata
Ovarvídeo, Portugal (2006) – Prémio do Público
Mecal – Festival Internacional de Curtmetratges de Barcelona , Espanha (2006) – Grande Prémio
AniMadrid, Espanha (2006) – 3º Prémio
CICDAF, China (2006) – Prémio Especial
Columbus, EUA (2006) – Menção de Honrosa
Interfilm Berlin, Alemanha (2006) – Melhor Animação
L’Alternativa – Barcelona Independent Film Festival, Espanha (2006) – Menção Especial
Siena, Itália (2006) – Prémio Especial para Animação
Animated Dreams, Estónia (2006) – Menção Especial do Júri
Curta Cinema, Brasil (2006) – Menção Especial
Festival Luso-Brasileiro de Santa Maria da Feira, Portugal (2006) – Menção do Júri
Festival du Film Court Francophone Vaulx en Velin, França (2007) – Coup de Coeur du Jury
Tricky Women Festival Viena, Áustria (2007) – Prémio Tricky Womem
South by Southwest, EUA (2007) – Grande Prémio do Júri
Nashville, EUA (2007) – Menção Honrosa
Festival de Cinema da Covilhã, Portugal (2007) – Melhor Realização
Lutins du Court-Métrage, França (2007) – Melhor Animação
Toronto International Portuguese Film Festival, Canadá (2007) – Melhor Curta-metragem
Platform International Animation Festival, EUA (2007) – Prémio do Público
European Animated Film Festival BALKANIMA, Sérvia (2007) – Prémio FIPRESCI
The Golden Elephant Film Festival, Índia (2007) – Melhor Banda Sonora
International Film festival Krakow, Polónia (2007) – Mensão Honrosa
Prémio Nacional Manuel Pinto de Azevedo Jr, Portugal (2007) – Prémio Inovação
FIKE – Festival Internacional de Curtas-metragens de Évora, Portugal (2007) – Melhor Animação

Nomeações:
Genie Awards, Canadá (2007) – Melhor Animação
Forum Cartoon Pau, Europa (2006) – Nomeação para o Cartoon d’Or

In http://filmesportugueses.com/historia-tragica-com-final-feliz/

Regina Pessoa
Licenciada em Pintura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade Do Porto, em 1998.
Em 1992, começa a trabalhar no Estúdio Filmógrafo, onde colabora como animadora em vários projectos.
Em 1999 anima e realiza o seu primeiro filme “A Noite”, em gravura sobre placas de gesso.
Em 2005 realiza a curta-metragem de animação “História Trágica com Final Feliz”, igualmente em gavura, cujo projecto foi distinguido com 3 prémios no “Epace Projects” em Annecy 2001 e 4 no Cinanima’05.
Frequência de: Atelier de Animação no Cinanima, orientado por Rodolfo Pastor: story-board e filme (técnica de recortes), 1992;
Estágio de Animação (Desenho e Volume), uma co-produção dos estúdios Filmógrafo (Portugal) e Lazennec Bretagne (França), 1993/94;
Cartoon Master – “Como apresentar um Projecto”, em Asolo, Itália, 1995.
Participação no Espace Projets – Annecy’95, com o projecto “A Noite”;
Co-orientação de vários Ateliers de Animação, desde 1992.
Em 1992 começa a trabalhar no Filmógrafo – Estúdio de Cinema de Animação do Porto.
Participa, como animadora, no filme “Os Salteadores”, de Abi Feijó – 92/93;
Animação e design gráfico do filme “Fado Lusitano”, de Abi Feij6 – 94/95;
Animação do filme “Clandestino”, de Abi Feijó – 99/2000.

In http://www.curtasmetragens.pt/agencia/realizadores/408/

Sessão 1: Deus não quis

SINOPSE: Deus Não Quis é baseado na dramatização dos versos da canção popular LAURINDINHA.
É a historia de RAMIRO, um rapaz novo, que parte para a Guerra; do seu regresso e do desencontro com o amor da sua vida - LAURINDA.

Actores : Catarina Lacerda, Fernando Delfim Duarte e Armando Ladeira
Produção e Realização : António Ferreira
Argumento : Miguel Triantafillo
Fotografia : Paulo Ares
Som : Michelle Chan
Figurinos : Tathiani Sacilotto
Música : Luis Pedro Madeira

Uma Produção : PERSONA NON GRATA PICTURES 2007
Apoio : MC/ICAM
Co-Produção : RTP
35mm - 15 min - Portugal - 2007

António Ferreira
António Ferreira nasceu em Coimbra em 1970. Inicia-se profissionalmente como programador informático, profissão que viria abandonar em 1990, quando se muda para Paris. Em 1994 ingressa em Lisboa, na Escola Superior de Teatro e Cinema (ESTC). Em 1996, muda-se para a Alemanha para estudar na Academia de Cinema e Televisão de Berlim (dffb). Em 2000, ganha notoriedade com a curta metragem “RESPIRAR (debaixo d’água)” que o levou até ao Festival de Cannes e com a qual ganhou vários prémios em diversos festivais internacionais. Em 2002, estreia-se na longa metragem com “Esquece tudo o que te disse”, que se tornou num dos filmes portugueses mais vistos em Portugal nesse ano. Em 2007 estreia a curta curta-metragem “Deus Não Quis”, com a qual ganha mais de uma dezena de prémios internacionais. Em 2010 estreia a sua segunda longa-metragem "Embargo", uma adaptação de José Saramago.
Reside e trabalha actualmente em Coimbra, onde dirige a sua produtora ZED FILMES – CURTAS E LONGAS, com a qual produz ficção e documentários dos mais diversos realizadores.

In http://pngpictures.com/deusnaoquiscurta.htm

Sessão 1: Fim-de-semana

FIM-DE-SEMANA de Cláudia Varejão
Uma casa de campo. Um fim-de-semana. Uma família.
O tempo passa. O silêncio prevalece.
“Mas escuta a respiração do espaço,
a mensagem incessante que é feita de silêncio”
R. M. Rilke

CLÁUDIA VAREJÃO (Porto, 1980)
Em 2002, iniciou os estudos em imagem e realização na Restart, em Lisboa. A finalizar o curso, realizou o documentário Falta-me. Em 2006, estudou realização para cinema na Academia Internacional de Cinema de São Paulo, Brasil. Trabalha regularmente em documentário e em projectos de vídeo para teatro e dança.

Com: Adriana Moniz, Adriano Luz, João Gil, Manuela Couto
Argumento, realização e montagem: Cláudia Varejão
Assistente de realização: Graça Castanheira
Direcção de arte: Carolina Espírito-Santo
Direcção de fotografia: David Bonneville
Assistente de imagem: Aurélio Vasques
Operador de câmara subaquática: João Vagos
Direcção de som: Perseus Mandillo
Perche: Eduardo Abrantes
Iluminação: Gonçalo Mendonça Português
Maquilhagem: Maria João Marques
Música: Arvo Part (Fur Alina)
Duração: 7’

In http://www.e-cultura.pt/AgendaCulturalDisplay.aspx?ID=11320&print=1

Sessão 1: Corações Plásticos

Sinopse:
Três casais – Heathcliff e Catherine, Zac e Sofia, Irina e Inácio- conduzem de carro, saíram dos seus empregos no centro da cidade e dirigem-se para a periferia, rumo às suas habitações. Conversam sobre o seu dia, discutem trivialidades. Progressivamente vão-se apercebendo que levam uma vida rotineira que os prende e sufoca. A dado momento apercebem-se que estão presos dentro dos seus automóveis, sem conseguir sair. Não existe razão aparente para que estejam presos dentro dos veículos, as portas estão destrancadas, e, em alguns casos, os vidros estão abertos. A tomada de consciência da sua prisão psicológica á vida rotineira; transforma-se numa prisão física. A cidade encontra os seus caminhos para aprisionar. Uma parábola sobre a vida urbana.

Ficha Técnica:
Realização: Sérgio Brás d’Almeida
Argumento:
Produtor:
Ano: 2008
Género: Curta-metragem
Duração: 16’34

Elenco:
Adelino Tavares
André Gago
Carlos Malato
Cláudia Jardim
Custódia Gallego
Gustavo Vargas
Francisco Nascimento
Marques d’Arede
Mónica Calle

In http://filmesportugueses.com/coracoes-plasticos/

Sérgio Brás d’Almeida (1979) - Estudou cinema na Escola Superior Artística do Porto e na F.A.M.U. (República Checa). Tem o curso de formação em actores do TUP - Teatro Universitário do Porto e o Curso de Encenação do Programa Gulbenkian Criatividade de Criação Artística. Fez estudos também em Pintura no Ar.Co e Psicologia na UNI. Realizou vários vídeos experimentais, entre os quais se contam “O País dos 3 F’s” e “Por Oposição ao Conceito de Eternidade”, presentes em festivais e mostras nacionais e internacionais, e as curtas metragens “Corações Plásticos” e “Satélites” (em produção), ambas com o apoio do ICAM. Foi director de fotografia da série para a RTP1 “O Último Tesouro”. Como actor participou em em diversos projectos do TUP, em “Abalar”, curta metragem vencedora do 1º festival de Super 8 (2004), e desde 2005 integra a estrutura de artistas Ninfas Maníacas, criando várias performances da sua autoria, donde se destacam várias versões de “Sexy World”

Porquê uma extensão do Caminhos do Cinema Português no Rio de Janeiro?

Os Caminhos do Cinema Português pretendem ser aquilo que o nome transmite, a súmula dos diferentes caminhos que a cinematografia nacional percorre. Não existe um só caminho, e disso mesmo nos damos conta quando os podemos enumerar, a saber: cinema de autor, cinema comercial, cinema para crianças e vídeo arte. O cinema português enquadra-se nos mais variados escalões etários e registos estilísticos de que a história do cinema nos pode dar conta.

O objectivo central dos Caminhos é mostrar grande parte dos trabalhos de produção e co-produção portuguesas referentes ao ano anterior a cada edição. Mas paralelamente é intenção do Festival contribuir para a formação dos diversos tipos de público que anualmente participam no mesmo - quer na qualidade de espectador, quer na qualidade de formando dos vários workshops – fomentando deste modo a discussão e a reflexão em torno das questões referentes ao nosso cinema, sem menosprezar a cinematografia internacional como elemento de contextualização.

No caso específico desta extensão dos Caminhos no Rio de Janeiro, a sua importância para o nosso Festival prende-se essencialmente com o carácter de divulgação que pretendemos ter. Para os Caminhos, é sempre um grande prazer divulgar a cinematografia que se produz em Portugal. Mas no caso desta extensão, em que se apresenta o que melhor tem o cinema português numa cidade como o Rio, mais que prazer, encaramos esta parceria com um sentimento de grande honra e também uma pontinha de orgulho.